La generación del 27: características, autores y obras principales

Pregunta 8ª: LA GENERACIÓN DEL 27: CARACTERÍSTICAS, AUTORES Y OBRAS PRINCIPALES

           En 1927 se celebró en Sevilla un acto para conmemorar el tercer centenario de la muerte de Góngora. Esta celebración tuvo doble significado:

·                    Supuso la toma de conciencia de lo que debe ser un poeta (cuyo modelo es Góngora) y la poesía

·                    Se hizo manifiesto el rechazo a la tradición académica y estética del S. XIX y del Modernismo

            En este acto se juntaron un gran número de poetas como: Rafael Alberti, Federico García Lorca, Jorge Guullén, Dámaso Alonso, José Benjamín, Gerardo Diego, Pedro Salinas, Vicente Aleixandre, Luis Cernuda, José María Hinojosa, Emilio Prados y Manuel Altolaguirre.

            Es una generación que no se levantó contra nada, es acumulativa: resume aportaciones anteriores , hunde sus raíces en el Siglo de Oro (16) y se interesa por el Romancero; ello se debe a que muchos de ellos eran profesores de literatura.

Características:

1. -          Temas de amor, universo, destino, muerte, etc…
2. -          Combina lo universal y lo español
3. -          Se mueven entre lo intelectual y lo sentimental
4. -          Equilibrio entre la concepción clásica y romántica en sus obras
5. -          Al principio se preocupan más de la forma de su poesía ( ansia de belleza…) pero las exigencias estéticas dieron paso a la autenticidad humana
6. -          Beben de las nuevas formas de experimentación y de la tradición desde Ramón Jiménez, Garcilaso pasando por Bécquer y sobre todo Góngora.
7. -          Temas y metros tradicionales (Romance) verso libre, verso blanco y versícula.

TRAYECTORIA LITERARIA DEL GRUPO

-            1ª etapa. La poesía pura: se escriben obras de una gran perfección técnica.

-              2ª etapa. Época humanizada: se va produciendo una progresiva humanización influenciada por el surrealismo.

-            3ª etapa. La poesía social. Marcada por la guerra civil, es la época de peor calidad literaria.

-           4ª etapa. El exilio y la posguerra: tras la guerra civil, la mayoría de los integrantes se exilian siguiendo una evolución distinta y propia

       AUTORES Y OBRAS MÁS SIGNIFICATIVAS

PERDRO SALINAS: poeta que concibe la poesía como un modo de acceso a la realidad. Su trayectoria poética está marcada por tres etapas:

-                                         1ª: influencia de la poesía pura : Presagios

-                                         2ª es la etapa de plenitud donde alcanza su cima poética: Razón de amor

-                                         3ª es la etapa de exilio: El contemplado

RAFAEL ALBERTI:  ganador del Premio Nacional de Literatura y del Premio Cervantes. Su evolución viene marcada por varias etapas:

1. -          Neopopularismo: La amante relato poético de un viaje del poeta y su amante imaginaria.
2. -          Gongorismo o irracionalismo: formada por varios poemarios Cal y Canto, obra en que apunta al futurismo y es un homenaje a Góngora.
3. -          Poesía comprometida: El poeta en la calle.
4. -          Poesía del exilio: Retornos de lo vivo lejano.

   GERARDO DIEGO: recibió numerosos premios durante su vida como el Premio Cervantes. Su poesía se divide en tres grandes bloques:
                1) Poesía de creación: rompe con las fórmulas tradicionales (Imagen).
                2) Poesía tradicional o amorosa: se abandona el culto a la imagen para expresar emociones personales (Amor solo).

                3) Poesía humana: da forma literaria a experiencias personales.

                4) Poesía religiosa: Poeta profundamente católico (Ángeles de Compostela).

DAMASO ALONSO: fue académico de la R.A.E. y director de la misma. 

                1ªetapa: poemillas juveniles como : Poemas Puros, poemillas de la ciudad.

                2ª etapa:  dar un testimonio del drama del vivir humano : Hijos de la ira

VICENTE ALEIXANDRE: Su obra está consagrada a la indagación trascendental del conocimiento. Sus poemarios más destacados son Diálogos del conocimiento  y La destrucción o el amor.

FEDERICO GARCÍA LORCA: Frecuentó la Residencia de Estudiantes de Madrid y fue fusilado en el 36. Las etapas de su trayectoria poética son:
                1ª Etapa: basada en el popularismo (Romancero gitano).

                2ª Etapa: se caracteriza por una poesía desarraigada y existencial (Poeta en Nueva York).

- LUIS CERNUDA : licenciado en Derecho. Fue lector de español en la universidad de Toulouse donde comienza su etapa surrealista. En su obra se distinguen dos etapas:

                1ª Etapa influenciado por el surrealismo (Los placeres prohibidos).

                2ª Etapa marcada por el desarraigo (Vivir sin estar viviendo).

Teatro español anterior a 1936: tendencias, rasgos principales, autores y obras más significativas

Pregunta 9ª de Literatura. El teatro Español anterior a 1936: Tendencias, Rasgos Principales, Autoras y Obras más significativas.

Los diferentes grupos y tendencias del teatro español anterior al 36 pueden agruparse en los siguientes apartados:

1.       LA COMEDIA BURGUESA/ COMEDIA BENAVENTINA    

Su autor más representativo fue Jacinto Benavente, que ofreció un teatro con mayor interés por el diálogo conversacional y un tono más realista. Los temas y personajes de la comedia burguesa corresponden con las clases medias y altas de la sociedad de entonces y con los conflictos típicos de esos grupos: amores insatisfechos, infidelidades, hijos calavera etc, ideológicamente se limita a criticar de manera superficial las hipocresías y convencionalismos burgueses, pero sin traspasar  lo admisible y lo considerable de buen tono. Obras: ‘’Los intereses creados’’ (contrapone el mundo del interés y el mudo del amor con un escepticismo cínico y pragmático) y   ‘’Señora ama’’, ‘’La malquerida’’  ( ambientado en el mundo campesino dominado por la fatalidad, desarrollando un violento mundo de pasiones descontroladas por la educación humana).

2.       EL TEATRO POÉTICO O EN VERSO

Surge directamente de la corriente modernista, es un teatro de evasión pura ( sin relación inmediata  con la realidad) de temas históricos y legendarios. Destacan : Eduardo Marquina (‘’Las hijas del Cid’’, ‘’ En Flandes se ha puesto el sol’’)  y los hermanos Machado (‘’La Lola se va a los puertos’’)

3.       EL TEATRO CÓMICO

Su finalidad es el entretenimiento del público: zarzuela y los sainetes. Destacan:

·         Carlos Arniches: presenta en sus sainetes una galería de personajes pintorescos de Madrid, con sus problemas cotidianos y su forma castiza de hablar. Destacan también sus tragedias grotescas en las que denuncia una serie de lacras sociales ya apuntados los escritores del 98 ( el atraso de España, la injusticia, el caciquismo y la inmoralidad de las clases dirigentes) ‘’Los caciques’’ y ‘’La señorita de Trevélez’’

·         Muñoz Seca: creó un género : astracán caracterizado por los juegos de palabras, chistes y parodias. Obra: ‘’La venganza de don Mendo’’

·         Los hermanos Álvarez Quintero : obras de fácil comprensión en las que predomina el ambiente andaluz

4.       INTENTOS DE RONOVACIÓN TEATRAL

-Miguel de Unamuno:  utiliza el teatro como medio de expresar sus inquietudes existenciales es decir es un teatro filosófico e intelectual cuyos temas son la felicidad, muerte y el paso del tiempo. ‘’Fedra’’, ‘’El otro’’

Dramaturgos de ruptura: Valle-Inclán y García Lorca

-Valle-Inclán: nuestro autor evoluciona desde la estética modernista en sus Sonatas con la creación del ESPERMENTO  presentando los hechos de una manera exagerada y burlesca, definido en su obra Luces de Bohemia donde construye una visión crítica del mundo. Para criticar, el autor destruye sistemáticamente la realidad transformando su imagen aparente y deformándola. Las técnicas del esperpento son los escenarios, donde son dominantes las tabernas, burdeles etc, los personajes (borrachos, prostitutas), bohemios presentados como marionetas.

Luces de bohemia (argumento) cuenta el recorrido de Max Estrella y su compañero Latino de Hispalis por la noche madrileña. Max Estrella destruido se muere arrimad al quicio de una puerta y es traicionado y esquilmado por su lazarillo (que le roba la cartera). Hay que tener en cuento que bajo la ficción de los personajes se esconden los personajes reales de la época o históricos con su propio nombre: Unamuno, Alfonso XIII, Joselito etc

Por tanto, su obra teatral suele agruparse en tres ciclos:

a)      El mito: transcurre en una Galicia mítica ‘’Comedias bárbaras’’ , ‘’Divinas palabras’’

b)      la farsa: situadas en un espacio más ridículo: ‘’La marquesa Rosalinda’’, ‘’Farsa y licencia de la reina castiza’’

c)       El espermento:’’ Luces de bohemia’’ ,  ‘’Martes de carnaval’’

-Federico García Lorca: Frecuentó la Residencia de Estudiantes de Madrid y fue fusilado en el 36. Su obra dramática se agrupa en 3:

1)      Primeras piezas teatrales: ‘’Maleficio de la mariposa’’ obra de influencia modernista cuyo estreno fue un fracaso del que Lorca se resarció pronto con ‘’Mariana Pineda’’ basado en un heroína ajusticiada por Fernando II en Granado por haber bordado una bandera liberal. ‘’La zapatera prodigiosa’’ y ‘’Amor de don Perlimplín con Belisa en su jardín’’

2)      Teatro vanguardista : comedias imposibles o misterios de técnica surrealista que le vale para explorar en los instintos ocultos del hombre. ‘’El público’’ (incompleta) donde Lorca defiende que el amor como instinto ajeno a la voluntad, que se manifiesta de formas muy diversas entre ellas la homosexual; criticando la soledad con la que se le condena al diferente.

3)       La etapa de plenitud: Lorca escribe durante los años 30 obras teatrales que alcanzaron un gran éxito comercial :

Ø  ‘’Bodas de sangre’’ y ‘’Yerma’’  dos tragedias de aire clásico donde se mezcla la prosa y el verso y se manejan elementos simbólicos y alegóricos. En ‘’Bodas de sangre’’ una novia huye con su ex  el día de su boda ‘’Yerma’’ aborda temas lorquianos: esterilidad, la opresión de la mujer, etc.

Ø  ‘’la casa de Bernarda Alba’’ se desarrolla en un ambiente en el que reina una represión externa, ejercida por una mujer despótica e inhumana que condena a sus hijas a guardar un luto rigurosa de 8 años por la muerte de su padre: las tensiones de esas mujeres encerradas, que tienen que ven esfumarse su juventud, dan pie para enfrentar trágicamente el deseo sexual y el poder establecido.

Esta obra no fue representada ni publicada en vida de Lorca, es una tragedia (por su temática y como miembro de la trilogía entre ‘’Yerma’’ y ‘’Bodas de sangre’’) y un drama( Lorca: ‘’Drama de mujeres en los pueblos de España’’).Por tanto,  es la lucha de la autoridad contra la libertad y el amor y emociones autenticas del ser humano.  La casa de Bernarda Alba se desarrolla un ambiente rural, casi un uso exclusivo de la prosa, presencia de elementos poéticos como símbolos y metáforas de connotaciones dramáticas y emociones como es el bastón que emplea Bernarda para resaltar su dominio y poder sobre sus hijas.

La Generación del 98. Características, principales autores y obras

Pregunta 3ª de Literatura: Generación del 98. Características. Principales autores y obras.

1.Características.

     - Concepto: La Generación de 98 está formada por un grupo de escritores (Ángel Ganivet, Miguel de Unamuno, Jośe Martín Ruiz 'Azorín', Pío Baroja, Ramón María del Valle Inán y Antonio Machado), todos ellos tienen como nexo de unión de actitud ante la crisis nacional que supone las pérdidas de las últimas colonias y comparten una conciencia moral que es el reflejo de la situación social y política del momento. Junto a estas características podemos señalar otras: europeísmo y gusto por lo castizo, sobriedad mediante el uso de un lenguaje sencillo y preciso, visión subjetiva de la realidad, amor por los viejos pueblos y paisajes, preocupación de los problemas de España, idealización del paisaje castellano convirtiéndolo a Castilla en el símbolo del alma de España...

               

        - Rasgos comunes de este grupo generacional:

Presentan elementos educativos similares: son autodidactas y lectores voraces.

Influye en ellos un hecho histórico generacional: el desastre del 1898.

Su guía es Mariano José Larra, autor que comparte la preocupación por España.

Todos ellos buscan en la filosofía respuestas para la vida y el futuro de España, pero esa búsqueda termino en el pesimismo.

En el fondo filosófico que sustenta su ideología basado en la lectura de Schopenhauer y Nietzsche.

El rechazo de de las ideologías romántica y realista.

     

      - Etapas de la Generación del 98:

           

1) Iniciación (1898-1900)

2)Apogeo(1900-1915)

3)Ruptura: se inicia en 1915 y culmina en 1925.

     - Temas de la Generación del 98:

El tema de España: su país es visto con una mezcla de dolor y amor.

El tema de la Historia: intenta la búsqueda de los valores permanentes y la esencia de Castilla y de España.

Las preocupaciones existenciales, es decir, el sentido de la existencia humana, el paso del tiempo, la muerte....

La incursión del sueño y la desconfianza en la razón frente al sentimiento.

En lo que respecta a los géneros literarios en prosa se cultiva el ensayo y un tipo de novela ágil y dinámica; la poesía abandona pronto las influencias modernistas y se tiñe de subjetivismo. Todos coinciden con: España se encuentra en un estado lamentable.

A nivel literario crearon obras de gran calidad en novela, poesía y ensayo. Que a través de ellos plantearían reflexiones de diverso tipo, sobre todo referidas a los problemas del país.

En lo referente a la valoración de esta generación, debemos indicar que, como movimiento de regeneración social y política, fracasó porque se limitó a ofrecer una respuesta meramente filosófica

y abstracta de los problemas de España y consideró que el cambio espiritual va delante del cambio social, es decir, que nuestro país saldría de su estancamiento si antes se producía un cambio de mentalidad.

2.Principales autores y obras.

LA POESÍA DE LA GENERACIÓN DEL 98:

Los principales temas son los ya escritos en la generación del 98, como la preocupación por la decadencia de España, la búsqueda del sentido de la vida y de la muerte, el paso del tiempo, o la ausencia o presencia de Dios.

-MIGUEL DE UNAMUNO(1864-1936): utiliza un estilo sobrio, alejado de toda retórica y métricamente utiliza verso libre. Los principales temas que aborda en su poesía son tres: la familia, unido al amor, la patria, unido al de su preocupación de España y el de la religión, unido a su temor a la muerte, su ansia de inmortalidad, su fe agónica y su angustia existencia.

Sus principales poemarios son: 1.El Cristo de Velázquez, extensísimo poema en los que glosa diversos pasajes evángelicos de la vida de Cristo. Y 2.De Fuerteventura a París especie de diario formado por 103 sonetos.

-ANTONIO MACHADO(1875-1939): nace en Sevilla, el autor se propone expresar las realidades más profundas del ser humano sin desligarlas del tiempo. Sus obras se caracteriza por la sencillez, la naturalidad y la expresión directa. Su poesía es profunda, seria y sus temas son variados. Este autor expone preocupaciones universales que se preocupan a cualquier autor. En su primera etapa modernista el autor publica Soledades, Galerías y otros poemas.  Otro poema es Campos de Castilla es su segundo poemario y supuso su integración en la Generación del 98. Otro muy importante es Nuevas Canciones se trata de un libro breve y heterogéneo, más propio de un pensador o filósofo que de un poeta.

LA NOVELA DE LA GENERACIÓN DEL 98:

Se centra en las emociones personales e íntimas de los personajes, su visión de la vida esta marcada por la filosofía de Schopenhauer (Pesimismo vital), tiene poca acción, el tiempo es subjetivo y el espacio pierde contornos definidos. Se centran en los conflictos de los protagonistas. Y el fragmentarismo.

-PÍO BAROJA(1872-1956): defensor de la novela abierta a todas las posibilidades, proclamando la absoluta libertad creadora del autor. En sus novelas cabe todo: la reflexión filosófica o psicológica, las aventuras, la crítica, el humor asi como la presenia del diálogo. Presenta dos etapas.

a) Primera etapa: son obras con una gran variedad temática. El árbol de la ciencia.

b) Segunda etapa: se observa el predominio del relato de transfondo histórico con perspectiva irónica. El laberinto de las sirenas.

-MIGUEL DE UNAMUNO: sus novelas se caracterizan por centrarse en el conflicto íntimo de los personajes generado por una estricta trabazón familiar. El autor crea un nuevo concepto de novela, la nivola, para subrayar su diferencia con la novela realista. Sus obras mas destacadas son: Niela y La tía Tula.

-JOSÉ MARTINEZ RUÍZ, AZORÍN(1873-1967): sus novelas rompen con el concepto de novela realista, desaparece la acción. Las novelas efectúan un profundo análisis de la percepción (congela el momento y capta la impresión del instante: fotografía). Obras: La volundad: novela impresionista.

EL TEARTO DE LA GENERACIÓN DEL 98:

-RAMÓN Mª DEL VALLE-INCLÁN: nuestro autor evoluciona desde la estética modernista en sus Sonatas a la renovación formal y temática mas destacada del siglo, con la creación del ESPERPENTO. Obras: Luces de bohemia, Los cuernos de don Friolera, La hija del capitán.  El esperpento, definido en su obra Luces de bohemia constituye una estética con una visión peculiar del mundo, critica. Para criticar, el autor destruye sistemáticamente la realidad, transformando su imagen aparente y deformándola. Es un instrumento de desenmascaramiento, visión entre cómica y macabra. Las técnicas del esperpento son los escenarios, que son dominantes las tabernas, burdeles.... y los personajes están animalizados o cosificados ( borrachos, prostitutas, pícaros y mendigos) bohemios presentados como marionetas sin voluntad propia.

Literatura. Siglo XVIII

                     

Las vanguardias

                     

Concepto de texto

                  

Romanticismo: Marco histórico y cultural. Características. Autores y obras más significativas

Pregunta 2ªde Literatura: ROMANTICISMO: Marco histórico y cultural. Características. Autores y obras más significativas

EL ROMANTICISMO: MARCO HISTÓRICO Y CULTURAL

          Concepto: El romanticismo es un movimiento artístico y cultural que nace en Alemania y se desarrolla en toda Europa desde finales del siglo XVIII hasta mediados del siglo XIX. Supone el rechazo del las reglas y las normas estéticas, respetando la subjetividad.

 MARCO HISTÓRICO Y CULTURAL:

          En el S. XIX se dan una serie de transformaciones como consecuencias de la Revolución Francesa. De esto surge un nuevo tipo de sociedad (más urbana), nuevas clases sociales como la burguesía e ideologías políticas. En España todos los cambios llegan más tarde por lo que se caracteriza por su inmovilismo, su atraso y falta de libertad, en especial durante la época absolutista de Fernando VII, pero también conoció períodos de lucha en defensa de una sociedad liberal (Constitución de Cádiz de 1812). El Romanticismo supone la defensa del conocimiento irracional y la intuición para comprender el universo. . A pesar de todo, dentro de la mentalidad romántica conviven dos ideologías contradictorias: conservadoras junto a liberales.

CARACTERÍSTICAS del Romanticismo son:

• Huida de especio y tiempo presentes, gusto por el mundo medieval y oriental
• Desilusión y desengaño que deriva en rebeldía ante las normas sociales
• El estilo se caracteriza por la improvisación, rapidez el contras y la mezcla ósea  estilo libre y lenguaje simbólico
• El misterio y lo incomprensible

CARACTERÍSTICAS DE LA LÍRICA Y EL TEATRO.

Las primeras manifestaciones de las últimas décadas del S. XVIII, es lo que se conoce como prerromanticismo, cuyos rasgos son:

-          Pérdida de confianza en la razón

-          Afirmación de los sentidos y emociones personales.

-          Rechazo de las reglas neoclásicas y reivindicación de la libertad creadora.

El movimiento romántico se desarrolló en dos tendencias:

-          Romanticismo tradicional moderado y conservador, que pretendía restaurar los valores ideológicos y religiosos. Autores: Zorrilla y Duque de Rivas (España)

-          Romanticismo liberal, lucha contra las ideas tradicionales y es defensor de la nueva mentalidad (libertad, progreso…) Autores: Víctor Hugo y Alejando Dumas (Francia), Larra y Espronceda (España).

LA POESIA POMÁNTICA:

Es la base del romanticismo, porque es el más adecuado para la expresión de los sentimientos para transmitir la subjetividad del yo romántico. En poesía destacan la temática amorosa y la polimetría. Se establecen dos bloques:

-          Poesía narrativa: poemas extensos de tipo histórico (El moro expósito del Duque de Rivas), de tipo simbólico (El diablo mundo de Espronceda) y poemas narrativos más breves, Ej. José Zorrilla

-          Poesía lirica que se clasifica en: Poesía exaltada(predominan los temas patrióticos y sociales, autor Espronceda) y Poesía intimista (se centra en la expresión de sentimientos más personales del yo, autor Adolfo Bécquer).

AUTORES Y OBRAS MÁS  SIGNIFICATIVOS

José de Espronceda: es el prototipo del poeta romántico. La protesta social, le melancolía por la pérdida de la juventud o el desengaño vital son de los temas más importantes en su obra. Escribió poesías líricas como Canción del  pirata, La canción del cosaco o la Canción del mendigo  que exaltan la libertad y la rebeldía. El estudiante de Salamanca en el que su protagonista por su antigua amante, Doña Elvira, que se había suicidado por desamor, y le obliga a casarse con su esqueleto en la mansión de los muertos. El diablo mundo se expone la idea de que el hombre es bueno por naturaleza y es la sociedad la que lo corrompe.

Gustavo Adolfo Bécquer: En prosa destacan sus Cartas literarias a una mujer y las Cartas desde mi celda, sin embargo, su obra en prosa más destacada son sus veintiocho Leyendas (El monte de las aminas u Ojos verdes). A pesar de todo esto, Bécquer debe su fama a las Rimas. Los temas de las rimas son la búsqueda del amor ideal, deseo de fusión con la amada… Se caracterizan por la sencillez y naturalidad, el uso de aliteraciones y paralelismos, las formas dialogadas entre el yo y un tú femenino, versos heptasílabos y endecasílabos y rima asonante.

Rosalía de Castro: Su poesía representa la tendencia intimista y sensible de la poesía romántica. Trata temas como el paisaje gallego, la soledad o la melancolía. Escribió tanto en gallego (Follas Novas) como en castellano (En las orillas del Sar).

TEATRO ROMÁNTICO:

Durante el periodo romántico surge un género que vino a renovar el panorama teatral: el drama romántico. El arranque en España del drama romántico se produce en 1834 con La conjuración de Venecia de Martínez de la Rosa y triunfa con el estreno de Don Álvaro y la fuerza del sino en 1835. Termina con el Don Juan Tenorio de José Zorrilla en 1844.

                Las características del drama romántico son las siguientes:

a)      Libertad creativa: se combina la prosa y el verso, lo trágico con lo cómico; se mezclan registros cultos con otros populares, no se respeta la regla de las tres unidades aristotélicas.

b)      Importancia de la escenografía: el efectismo y la exageración favorece las escenas dramáticas.

c)       Personajes: destaca el héroe romántico que siempre acaba muriendo.

d)      Temas: tratan el amor y el misterio.